BIBLIOGRAFIA:
Edgar
Degas (1834 1917)
Pintor
y escultor francés
"Un cuadro debe ser pintado con el mismo sentimiento con
que un criminal comete un crimen"
Edgar Degas
Nació
el 19 de julio de 1834 en París. Hijo de un aristocrático
banquero, su madre provenía de una familia de rancia
tradición de Nueva Orleans en Estados Unidos. Fue el
primogénito de la familia y desde pequeño su padre
lo puso en contacto con el arte. En 1845 inicia su bachillerato
en el Liceo Louis-le-Grand y lo culmina en 1853. Abandonó
la facultad de derecho para pintar. En 1854 se convierte en
alumno de Louis Lamothe, discípulo de Ingres, y asiste
en 1855 a la Escuela de Bellas Artes en París. Desde
1865, influido por el movimiento impresionista, abandona los
temas académicos para dedicarse a una temática
contemporánea. Viajará a Italia, lo que será
muy importante para su formación, donde conocerá
la pintura veneciana y florentina de Massaccio, Piero Della
Francesca...Al contrario de los impresionistas, prefiere el
taller y no le atrae el estudio de la luz natural. Dedicó
mucho tiempo a pintar aunque sus obras parecieran espontáneas
o hasta casuales. "Si es necesario repetir una obra cien
veces, hay que hacerla ciento veinte, ese no es problema",
solía decir en su tiempo. Su temática es el teatro
cafés, carreras de caballos y las mujeres, en las que
se centra gran parte de su obra intentando atrapar las posturas
más naturales y espontáneas de sus modelos. En
su afán por capturar el movimiento en una obra de arte,
acudía a diario y permanecía horas observando
los ensayos de las bailarinas, incluso, contrató algunas
para que le sirvieran de modelo mientras pintaba. Su estudio
de los grabados japoneses le llevó a experimentar con
ángulos de enfoque inusitados y composiciones asimétricas.
Sus obras suelen presentar los bordes cortados, como en Los
bebedores de absenta (1876, Museo de Orsay, París) o
Ensayo de ballet (1876, Museo y Galería de Arte de Glasgow).
En Mujer con crisantemos (1865, Museo Metropolitano de Arte,
Nueva York). En la década de 1880, empieza a perder visión,
y trabaja con dos medios nuevos: la escultura y el pastel. En
su escultura, al igual que en su pintura, intentó atrapar
la acción del momento. Trabajó con moldes de cera
o terracota y que en vida no fundió ninguna escultura
en bronce. No obstante, en sus últimos años deseó
hacerlo e, inclusive, llegó a convenios con reconocidos
fundidores de su país. Sin embargo, sus obras no se realizaron
hasta después de su muerte. Sus pasteles suelen ser composiciones
simples con muy pocas figuras. Se vio forzado a recurrir a los
colores brillantes y a los gestos de gran expresividad, prescindiendo
de la línea precisa. No gozó de gran reputación
entre sus contemporáneos y su auténtica dimensión
artística no habría de valorarse hasta después
de su muerte el 27 de septiembre de 1917 en París.
fuente
buscabiografias.com
http://www.ibiblio.org/
